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第四张画剧情

男童朱云翔(毕晓海 饰)的父亲过世,生活无人照顾,来自大陆的老校工张先生(金世杰 饰)外冷内热,在朱云翔生母吴春兰(郝蕾 饰)到来前照顾了小翔一段时间。吴春兰十几年前由大陆赴台,短暂的迷梦破灭后又经历了牢狱之灾,如今栖身于风尘场所。靠摆摊维持生活的继父(戴立忍 饰)被恨意所填充,对小翔的到来颇多怨气。幸好小翔结识了当地的小......[详细]

第四张画获奖信息

  • 2010年第47届台湾电影金马奖 TaiPei Golden Horse Film Festival'2010金马奖-最佳摄影奖(提名)中岛长雄 Nagao Nakashima
  • 2010年第47届台湾电影金马奖 TaiPei Golden Horse Film Festival'2010金马奖-最佳女配角奖郝蕾 Lei Hao
  • 2010年第47届台湾电影金马奖 TaiPei Golden Horse Film Festival'2010金马奖-最佳摄影奖(提名)中岛长雄 Nagao Nakashima
  • 2010年第47届台湾电影金马奖 TaiPei Golden Horse Film Festival'2010金马奖-最佳导演奖钟孟宏 Menghong Zhong
  • 2010年第47届台湾电影金马奖 TaiPei Golden Horse Film Festival'2010金马奖-最佳年度台湾电影奖
  • 2010年第47届台湾电影金马奖 TaiPei Golden Horse Film Festival'2010金马奖-最佳影片(提名)钟孟宏 Menghong Zhong
  • 2010年第47届台湾电影金马奖 TaiPei Golden Horse Film Festival'2010金马奖-最佳新人奖(提名)毕晓海 Bi Xiao Hai
  • 2010年第47届台湾电影金马奖 TaiPei Golden Horse Film Festival'2010金马奖-费比西影评人奖
  • 2010年第47届台湾电影金马奖 TaiPei Golden Horse Film Festival'2010金马奖-最佳原创剧本奖(提名)钟孟宏 Menghong Zhong|涂翔文 Hsiang-Wen Tu

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第四张画精彩对白

第四张画看点解读

  1. 1. 电影风格

    影上映后,一些影评人称片子里有种非常深刻的味道,接近一种‘废墟美学’。片中安排了老校工金士杰带小翔到破旧的屋舍拾荒,住的房舍其实也是非常破落的房舍。导演钟孟宏笑称,形容为废墟可能太过度,因为如果现在真的到农村走一圈的话,就会发现农村真的很多都长这个样子。人搬走了,房舍空无一人,砖......[详细]瓦颓圮的样子。拾荒的场景满特别的,是不小心找到,因为这种场景不是这么容易找到,但找到后,钟孟宏就着手把纳豆身世那条线的故事再重写。其目的就想表达现在台湾农村真实的面貌。 另外,钟孟宏表示,影片在色彩、反差上都下了很大的功夫,这些都是在影像上表达象征的重要关键。像黄色代表温暖,而蓝色则是代表寒冷,这些无法直接被看到的感觉,比较深层的人性部分,在片中都可以是用颜色来象征的。像继父家中主要的光线来自鱼缸,在那主要光源的蓝色大灯之下,却养着一群充满生命力的小鱼;不过整个家的气氛是比较冷酷的,但在餐桌那里则使用一盏黄色的灯,来展现家的温暖。[收回]

  2. 2. 创作手法

    这部电影用了很多层次去呈现看见跟看不见的盲点,譬如影片提供看见乡村,但那是平日人们很少看见的台湾;片中出现了一些鬼魅性的禁忌,是平日人们拒绝正面碰触的话题;或者,延续社会关怀的话题,影片中观众看到社福机制的运作,但看不见社工的介入出现。 对这种手法的一种可以的运用,是因为导演觉......[详细]得做电影就是一个research(研究)的过程,拍电影中的这种家庭,一定要了解这种家庭的运作,然后社工是怎么运作进来的。本来钟孟宏设计有五场社工相关的戏,但社工要进入家庭一定要有说服性,因为这样的事件一定是有社工存在。后来,拍到一半,他就决定全部不要拍了,因为这部电影并不在交待社工或社福机制,而着重在拍影片的人物。即使这部份被拍出来,能够满足部份观众对逻辑及真相的了解,但这样其实是本末倒置牺牲掉对片中人物的刻划描写的。[收回]

  3. 3. 影片首尾

    对于本片首尾以不同方式陈述死亡,钟孟宏导演表示,想用小翔失去两个家人,来呈现一个失亲、失援的缺憾,片中哥哥亡魂,甚至出现墙边,成为本片极大胆的一个意象,导演表示,其实原本拍了更多哥哥亡灵的画面,包括毕晓海床边看到哥哥的惊悚段落。不过后来只保留了一个,让电影不致因灵异成分而走调。

第四张画幕后花絮

  影片的源起

  导演钟孟宏表示,在拍纪录片《医生》的时候,他看到片中主角男孩Felix画的画,就觉得小孩子的脑袋像个宇宙,好像无穷无尽的。于是就一直想要拍一个以小孩子为主角,围绕他几个月之内生活的故事。后来钟孟宏在台湾报纸和电视上看到很多家庭暴力的新闻,但台湾媒体呈现的方式常常是过度渲染,然后大家就像在看热闹一样,这种情况让钟孟宏觉得很不应该,始终要要有人正视这个议题的,于是乎后来就慢慢发展出这个剧本。

  “废墟美学”风格

  电影上映后,一些影评人称片子里有种非常深刻的味道,接近一种‘废墟美学’。片中安排了老校工金士杰带小翔到破旧的屋舍拾荒,住的房舍其实也是非常破落的房舍。导演钟孟宏笑称,形容为废墟可能太过度,因为如果现在真的到农村走一圈的话,就会发现农村真的很多都长这个样子。人搬走了,房舍空无一人,砖瓦颓圮的样子。拾荒的场景满特别的,是不小心找到,因为这种场景不是这么容易找到,但找到后,钟孟宏就着手把纳豆身世那条线的故事再重写。其目的就想表达现在台湾农村真实的面貌。

  另外,钟孟宏表示,影片在色彩、反差上都下了很大的功夫,这些都是在影像上表达象征的重要关键。像黄色代表温暖,而蓝色则是代表寒冷,这些无法直接被看到的感觉,比较深层的人性部分,在片中都可以是用颜色来象征的。像继父家中主要的光线来自鱼缸,在那主要光源的蓝色大灯之下,却养着一群充满生命力的小鱼;不过整个家的气氛是比较冷酷的,但在餐桌那里则使用一盏黄色的灯,来展现家的温暖。

  创作手法:看不见的盲

  这部电影用了很多层次去呈现看见跟看不见的盲点,譬如影片提供看见乡村,但那是平日人们很少看见的台湾;片中出现了一些鬼魅性的禁忌,是平日人们拒绝正面碰触的话题;或者,延续社会关怀的话题,影片中观众看到社福机制的运作,但看不见社工的介入出现。

  对这种手法的一种可以的运用,是因为导演觉得做电影就是一个research(研究)的过程,拍电影中的这种家庭,一定要了解这种家庭的运作,然后社工是怎么运作进来的。本来钟孟宏设计有五场社工相关的戏,但社工要进入家庭一定要有说服性,因为这样的事件一定是有社工存在。后来,拍到一半,他就决定全部不要拍了,因为这部电影并不在交待社工或社福机制,而着重在拍影片的人物。即使这部份被拍出来,能够满足部份观众对逻辑及真相的了解,但这样其实是本末倒置牺牲掉对片中人物的刻划描写的。

  影片中的死亡与灵异

  对于本片首尾以不同方式陈述死亡,钟孟宏导演表示,想用小翔失去两个家人,来呈现一个失亲、失援的缺憾,片中哥哥亡魂,甚至出现墙边,成为本片极大胆的一个意象,导演表示,其实原本拍了更多哥哥亡灵的画面,包括毕晓海床边看到哥哥的惊悚段落。不过后来只保留了一个,让电影不致因灵异成分而走调。

第四张画影评短评

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  • 摆脱不了的文艺范儿

    一九八四 2011

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    相比今年金马奖影后吕丽萍,最佳女配角郝蕾的得奖感言淡定得不像话:“如果能获奖真的很高兴,这更能体现金马奖的公平”。让我想到王菲在第15届台湾金曲奖的那句名语录:我会唱歌,这我知道,所以,对于评审对我的肯定,我也给予充分的肯定。 尽管后来有人说,郝蕾当日的“公平”指的是虽然自己未有到场但仍能获奖。不过话语里的反骨与当年的王菲实在是异曲同工。 时隔多年.........[查看全文]

  • (非影評)鍾孟宏:每一張畫的背後,都隱藏著一個不為人知的祕密─鍾孟宏導演談創作理念

    阿随向前冲 2010

    http://movie.cca.gov.tw/files/15-1000-3347,c305-1.php ps:評價只是爲了能發文,尚未看片 導演自撰,摘自台灣電影筆記 我之前的紀錄片【醫生】,紀錄一位叫做Felix的小朋友,他畫了很多畫,但我卻無法了解他在畫些什麼。我發現圖畫可以傳達情感,有一個很開闊的空間可以讓你去想像她們的內心世界。我們常說兒童電影除了呈現他們的活潑與可愛天真,最難呈現的.........[查看全文]

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  • 第四张画

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第四张画短评

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第四张画的短评

(条) 我也要说两句
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